

எளிய சொற்களால் மனித மனதின் அத்தனை உணர்வுகளையும் ஆழமாகப் பதிவு செய்த கவிஞர் வாலியின் திரைப்பயணம் ஒரு வியப்புக்குரிய சாதனை. கண்ணதாசனின் ஆதிக்கம் கோலோச்சிய காலத்தில் தனது விடாமுயற்சியால் எப்படித் தனி முத்திரை பதித்தார்? எம்.ஜி.ஆர் முதல் கமல் வரை அனைவரையும் கவர்ந்த அவரது மறக்க முடியாத பாடல்களின் பின்னணி என்ன? காலம் கடந்தும் நம் உதடுகளில் ஒலிக்கும் அந்தத் தேன் போன்ற வரிகளின் ரகசியங்களை இந்தத் தொகுப்பில் தெரிந்து கொள்ளலாம் வாருங்கள்!
சில பாடல்களைக் கேட்கும்போது நம்மையும் அறியாமல் பழைய நினைவுகள் மனதில் வந்து அமர்ந்துவிடும். சில பாடல்கள் நம்மைச் சிரிக்க வைக்கும்; சில பாடல்கள் கண்களைக் கலங்கச் செய்யும். இன்னும் சில பாடல்கள் வாழ்க்கையைப் பற்றியே சிந்திக்க வைக்கும். அப்படிப்பட்ட பாடல்களுக்குச் சொந்தக்காரர் கவிஞர் வாலி. அவரது பாடல்களைக் கேட்கும்போதெல்லாம், இவ்வளவு எளிமையான சொற்களுக்குள் இத்தனை உணர்வுகளை எப்படி அடக்கினார் என்ற வியப்பு ஏற்படுகிறது. அவர் எழுதிய சில பாடல்களையும் அவற்றின் பின்னணியில் இருக்கும் சுவாரஸ்யங்களையும் நினைவுகூர்வதே இந்தக் கட்டுரையின் நோக்கம்.
வாய்ப்பை வெற்றியாக்கிய கவிஞர்!
தமிழ்த் திரையுலகில் கவிஞர் கண்ணதாசனின் புகழ் உச்சத்தில் இருந்த காலத்தில், தனக்கென ஓர் அடையாளத்தை உருவாக்குவது சாதாரண விஷயமல்ல. அந்தச் சவாலைத் தனது எழுத்தாற்றலால் எதிர்கொண்டவர் வாலி.
ஆரம்பத்தில் வாய்ப்புகளைப் பெறுவதற்காக அவர் பட்ட சிரமங்களும், பின்னர் முன்னணி நடிகர்களின் படங்களில் தொடர்ந்து பாடல்கள் எழுதும் அளவுக்கு உயர்ந்ததும் அவரது விடாமுயற்சிக்குச் சான்றுகள்.
1967-ஆம் ஆண்டு வெளியான நெஞ்சிருக்கும் வரை திரைப்படத்தில் இடம்பெற்ற ‘நெஞ்சிருக்கும் எங்களுக்கு நாளை என்ற நாளிருக்கு’ பாடலைக் கேட்கும்போது, அதன் வரிகளில் வெளிப்படும் நம்பிக்கை நம்மையும் தொற்றிக்கொள்கிறது.
வாழ்க்கையில் எத்தனை சோதனைகள் வந்தாலும் நாளை நமக்கானதாக இருக்கும் என்ற எண்ணத்தை அந்தப் பாடல் அழகாக வெளிப்படுத்துகிறது. ஒரு பாடல் அந்தக் காலத்து ரசிகர்களுக்கு மட்டுமல்லாமல், இன்றைய தலைமுறையினருக்கும் நம்பிக்கை அளிப்பதுதான் அதன் உண்மையான வெற்றி.
எம்.ஜி.ஆருக்குப் பொருந்திய வரிகள்!
வாலி எழுதிய பாடல்களில் எம்.ஜி.ஆர். நடித்த திரைப்படங்களுக்கான பாடல்கள் தனி இடத்தைப் பெற்றுள்ளன. எங்க வீட்டுப் பிள்ளை திரைப்படத்தில் இடம்பெற்ற ‘நான் ஆணையிட்டால்’ பாடலை நினைத்துப் பாருங்கள்.
ஒரு கதாநாயகனின் தன்னம்பிக்கையையும், மக்களுக்காக ஏதாவது செய்ய வேண்டும் என்ற எண்ணத்தையும் அந்தப் பாடல் வெளிப்படுத்துகிறது.
இந்தப் பாடலைக் கேட்கும்போது, திரையில் தோன்றும் கதாபாத்திரத்துக்கு ஏற்ற சொற்களைத் தேர்ந்தெடுப்பதில் வாலி எவ்வளவு கவனம் செலுத்தியிருப்பார் என்று தோன்றுகிறது. ஒரு நடிகரின் திரைப்பிம்பத்தையும், ரசிகர்களின் எதிர்பார்ப்பையும் புரிந்துகொண்டு எழுதுவது தனித்திறமை. அதனால்தான் அந்தப் பாடல்கள் திரைப்படத்தின் எல்லையைத் தாண்டி மக்களின் நினைவுகளிலும் இடம்பிடித்தன.
போட்டியிலும் வெளிப்பட்ட பெருந்தன்மை!
கண்ணதாசனும் வாலியும் தமிழ் சினிமாவின் முக்கியமான பாடலாசிரியர்கள். இருவருடைய பாடல்களையும் ரசித்த ரசிகர்கள் ஏராளம். ஆனால், போட்டி நிறைந்த திரையுலகில் சக கவிஞரின் திறமையைப் பாராட்டுவதும் ஒரு சிறப்புதானே?
கண்ணே ராதா திரைப்படத்தில் இடம்பெற்ற ‘காளிதாசன் கண்ணதாசன்’ பாடல், கண்ணதாசனின் கவித்திறனைப் போற்றும் வகையில் அமைந்தது. இந்தப் பாடலை நினைவுகூரும்போது, கவிதை உலகில் ஒருவருடைய பெருமையை மற்றொருவர் அங்கீகரிப்பது எவ்வளவு அழகான விஷயம் என்று தோன்றுகிறது. திறமைக்கு மரியாதை கொடுப்பதும் கலைஞர்களின் உயர்ந்த பண்புகளில் ஒன்றுதான்.
மனதைத் தொடும் வரிகளின் மந்திரம்!
‘அம்மா என்றழைக்காத உயிரில்லையே’ போன்ற பாடல்களை எடுத்துக்கொண்டால், தாய்ப்பாசத்தின் ஆழத்தை எளிய சொற்களிலேயே உணர்த்திவிடுகிறார் கவிஞர் வாலி. தாயின் அன்பை விளக்குவதற்கு நீண்ட விளக்கங்கள் தேவையில்லை; அந்த ஓர் உறவின் மதிப்பை உணர்த்தும் சில சொற்களே போதும் என்பதை அவரது பாடல்கள் நினைவூட்டுகின்றன.
அதேபோல், ‘ஏன் என்ற கேள்வி இங்கு கேட்காமல் வாழ்க்கை இல்லை’ என்ற வரிகள் வாழ்க்கையைப் பற்றிய சிந்தனையைத் தூண்டுகின்றன. ஒரு பாடல் என்பது இசையோடு முடிந்துவிடுவதில்லை; சில நேரங்களில் அது நம் மனதுக்குள் தொடர்ந்து ஒலித்துக்கொண்டே இருக்கும். வாலியின் பாடல்களின் தனிச்சிறப்பும் அதுதான்.
கடிதத்தில் கரைந்த காதல்!!
"கண்மணி அன்போடு காதலன் நான் எழுதும் கடிதமே" ஆஹா.. இந்த வரிகளைக் கேட்டாலே மனம் எங்கோ தனி உலகத்துக்கு சென்று விடுகிறது.. குணா திரைப்படத்தில் இடம்பெற்ற இந்தப் பாடல், காதலை வெளிப்படுத்தும் விதத்தில் மற்ற பாடல்களிலி்ருந்து வித்யாசப்படுகிறது. காதலியிடம் நேரில் பேசுவது போலவும், மனதில் இருப்பதை ஒரு கடிதத்தில் கொட்டுவது போலவும் பாடல் அமைந்திருப்பது அதன் சிறப்பு..
இளையராஜாவின் இசையும், கமல்ஹாசன் மற்றும் ஜானகியின் குரல்களும் பாடலுக்கு உயிரூட்டுகின்றன..
வாலியின் வரிகளில் வெளிப்படும் அந்த நெருக்கமும் உணர்ச்சியும் கேட்பவரையும் காதலின் உலகத்திற்குள் அழைத்துச் செல்கின்றன..
இந்த பாடலைக் கேட்கும் போது காதலைச் சொல்ல பெரிய வார்த்தைகள் தேவை இல்லை.. மனதிலிருந்து வரும் சில வரிகளே போதும் என்று தான் தோன்றுகிறது.. அதனால் தான் இன்றும் இந்த பாடல் பலருடைய மனங்களில் நீங்காத இடத்தைப் பிடித்துள்ளது..
என்னைப் பொறுத்தவரை, ஒரு நல்ல பாடலின் வெற்றி அது வெளியான காலத்தில் கிடைக்கும் வரவேற்பில் மட்டுமல்ல; பல ஆண்டுகள் கழித்தும் அதை நாம் தேடிக் கேட்பதில்தான் இருக்கிறது. வாலியின் பாடல்கள் அந்தச் சிறப்பைப் பெற்றிருக்கின்றன. பழைய பாடல்களை மீண்டும் கேட்கும்போது, அவற்றுடன் நம் வாழ்க்கையின் சில நினைவுகளும் திரும்பி வருகின்றன. காலம் மாறலாம்; இசையின் வடிவம் மாறலாம்; ஆனால் மனதைத் தொடும் சொற்களுக்கு ஒருபோதும் வயதாகாது. அதனால்தான் கவிஞர் வாலி எழுதிய பாடல்கள் இன்றும் நம் உதடுகளிலும் நினைவுகளிலும் வாழ்கின்றன.
இந்தப் பதிவை வாசிப்பதன் மூலம், தமிழ் சினிமாவின் பொற்காலப் பாடல்களுக்குப் பின்னால் உள்ள சுவாரஸ்யமான கதைகளையும், கவிஞர் வாலியின் எழுத்துத் திறனையும் ஆழமாகப் புரிந்து கொண்டு உங்களது ரசனையை வளர்த்துக்கொள்ள முடியும்.